Emilio Vedova – Mehr als Bewegung um ihrer selbst willen
Die Berliner Jahre 1963–1965 im Museum Lothar Fischer
veröffentlicht am 17.04.2026 | Lesezeit: ca. 2 Min. | von Ludwig Märthesheimer
Emilio Vedova: Plurimo, 1963/64, Privatsammlung Berlin, Foto © Gunter Lepkowski
Bewegung war für Emilio Vedova niemals bloße Geste. Sie war Haltung, Widerstand, Energie. Unter dem Titel „Mehr als Bewegung um ihrer selbst willen“ widmet sich das Museum Lothar Fischer einer Werkphase, in der Vedova seine Kunst radikal in den Raum öffnete.
1963 kam Vedova als Stipendiat der Ford Foundation nach Berlin. Achtzehn Monate arbeitete er im ehemaligen Staatsatelier Arno Brekers – ein historisch aufgeladener Ort, den er kritisch befragte. Die Auseinandersetzung mit der nationalsozialistischen Vergangenheit und der politischen Spannung der geteilten Stadt prägten sein Schaffen.
Im Zentrum stehen rund 30 Arbeiten aus den Jahren 1963 bis 1965. Neben den Plurimi – beweglichen, in den Raum ausgreifenden Bildtafeln – werden Modelle, Collagen und Papierarbeiten gezeigt. Diese Werke markieren einen entscheidenden Schritt: Die Malerei verlässt die Wand, wird plastisch und konfrontativ. Vedova entwickelte eine „Theorie der Bewegung“, die Dynamik als Ausdruck gesellschaftlicher und existenzieller Erfahrung versteht.
Ein Schlüsselwerk ist das „Absurde Berliner Tagebuch ’64“, präsentiert auf der documenta III in Kassel. Die Ausstellung konzentriert sich auf seltener gezeigte Arbeiten und schärft den Blick für die Vielfalt dieser Jahre.
Flankiert wird die Schau durch Arbeiten von Bert Jäger sowie Bezüge zu den Künstlergruppen SPUR und GEFLECHT. So entsteht ein Panorama künstlerischer Verflechtungen zwischen Venedig, Berlin und Bayern.
Vedovas Werk ist ein leidenschaftliches Plädoyer für Freiheit und geistige Unabhängigkeit. Seine Bewegung bleibt politisch.
Die Ausstellung ist bis 14. Juni 2026 im Museum Lothar Fischer zu sehen. Weitere Informationen unter www.museum-lothar-fischer.de.
